Gottlieb dit Aram

Juin 1958

Pour sa sixième exposition parisienne, Michel Aram a choisi de nous présenter ses portraits. Le Tout-Paris s’est trouvé accroché, durant le mois de Juin dans les salons de la Galerie Lucienne Thalheimer. S’y côtoyaient le « jeune » académicien Marcel Achard et la merveilleuse actrice Madeleine Robinson, Jean Anouilh et Ingmar Bergman, Jean Babilée et Paula Padani qu’unit une même passion de la danse, André Barsacq et Sylvia, Jean Wall et Chana Orloff.

Le grand musicien israélien Franck Pelleg. Une longue amitié unit les deux artistes qui ont souvent collaboré à la réalisation d’ouvrages scéniques, l’un écrivant la musique, l’autre brossant les décors.

Car, et c’est là l’une des caractéristiques de ce peintre, qui a su conquérir dans notre ville une position remarquée, Michaël Aram a horreur de la spécialisation.

J’avais employé ce terme au cours de notre conversation, portant sur sa dernière exposition, mais il l’avait repoussé comme on le ferait d’un carcan qui pèse sur vos épaules. Et il avait précisé sa pensée : au moment où tout le monde tend à se tourner vers l’abstrait, je me suis décidé à faire une exposition de portraits, parce que je crois que l’artiste doit être complet et non spécialisé. La véritable liberté de la peinture moderne consiste à embrasser tous les aspects de cet art.

Sans aborder le grand débat qui divise les « abstraits » et les « figuratifs », notons cependant que, trop souvent, l’art abstrait apparaît comme un refuge pour les jeunes qui, armés de leur palette et de leurs pinceaux, s’élancent à la conquête de le renommée. L’ambition de Michel Aram est plus vaste, mais elle reste accessible à un véritable artiste : créer sous toutes les formes que lui offre son art. Michael Aram qui vit à Paris depuis 1946, est venu à nous avec un riche bagage international. Cet originaire d’Ukraine a fait ses études aux beaux Arts de Berlin. Dans cette ville débuta sa carrière de peintre et décorateur de théâtre. Relevons en passant qu’à ce dernier titre il eut l’honneur de collaborer avec le grand dramaturge Berthold Brecht.

L’avènement du nazisme le conduit en Israël. Il y poursuit son travail pour le théâtre, mais s’adonne beaucoup à la peinture. Déjà le portrait a sa préférence.

Un besoin de se retremper dans l’ambiance artistique de la vielle Europe le ramène sur notre continent. Mais cette fois il choisit Paris.

Il semble à peine utile de lui demander pourquoi. Notons néanmoins sa réponse : …/…